回眸千載，山河無垠。九百年前，北宋畫家王希孟用一抹青綠鋪就中華千里江山長卷。千回百轉(zhuǎn)，在這個中秋前夜，由著名作曲家趙麟耗時一年精心創(chuàng)作的《千里江山》在錢塘江畔奏響。

在中國音協(xié)交響樂團(tuán)聯(lián)盟的牽頭下, 杭州愛樂樂團(tuán)與全國各地23支交響樂團(tuán)聯(lián)合委約創(chuàng)作了大型交響音詩《千里江山》。這場演出不僅是杭州愛樂樂團(tuán)2022-2023音樂季的開幕音樂會，也是《千里江山》的浙江首演。在此之前，杭愛曾攜手北京國際音樂節(jié)、紐約愛樂樂團(tuán)聯(lián)合委約趙麟創(chuàng)作《逍遙游》，由華人大提琴家馬友友與吳蠻、吳彤、雷佳及絲綢之路樂團(tuán)共同演繹。

咫尺千里激蕩宋韻江山，絲竹管弦共筑世界交響。指揮家楊洋執(zhí)棒，杭州愛樂樂團(tuán)聯(lián)袂笙演奏家鐘之岳、琵琶演奏家于源春、二胡演奏家譚蔚、鋼琴演奏家曹鵬、女高音歌唱家郭橙橙與笛簫演奏家王俊侃，用音符帶領(lǐng)現(xiàn)場和線上觀眾在江川湖海、山巒疊嶂間遨游。

當(dāng)晚，整個舞臺被一幅青綠山水長卷所包裹，序樂章“云飛起，楚天千里”以奇?zhèn)グ蹴纭⑿蹅验煹臍馄且挥[千古山河。隨后，管弦樂隊與笙、琵琶、二胡、鋼琴、竹笛等多件獨奏樂器相繼展開“對話”，交相輝映，相疊入畫。

正如楊洋所言，每個樂團(tuán)經(jīng)過自己的二度創(chuàng)作，都能繪就一幅獨一無二的《千里江山》。23個來自五湖四海的樂團(tuán)，有23種畫卷變音詩的講述方式。杭愛版本的最后，花腔女高音詠嘆調(diào)般的“點睛”，與笛簫飛聲合璧共鳴，孟浩然的《彭蠡湖中望廬山》氣貫而出，以“萬山入海”之勢為這場交響音詩的山河之旅恢弘定格。

什么是最宋韻的時代交響?

舞劇《只此青綠》成為文化“爆款”之后，一部同樣以《千里江山圖》為創(chuàng)作藍(lán)本的交響音詩《千里江山》橫空出世。從繪畫到音樂，從色塊到音符，從具象到抽象，交響樂以直觀、磅礴、響遏行云的語匯表達(dá)，描摹出一幅富有中華民族人文精神的宋韻長卷。

如何在龐大正統(tǒng)的交響織體中一展千年風(fēng)雅宋的悠長余韻?《音樂周報》的評論提及，趙麟為獨奏樂器、樂隊創(chuàng)作的音樂，往往既不過分強調(diào)“民族特色”，但也不是一種折中的取舍。少一分顯弱，多一分則過。民族樂器的現(xiàn)代性和可塑性，在他的作品中可見一斑。

因為一脈相承的文化基因，我們中國人更擅長在眾多旋律中捕捉并感知具有東方質(zhì)感的聲音元素。趙麟的創(chuàng)作中，笙、琵琶、二胡、鋼琴、笛簫、歌劇女高音，與管弦樂隊展開對話，既在聽覺上強化了音色、音律、音韻的中國民族色彩，又與世界性的交響樂語言融為一體。

王澍在杭州國家版本館的設(shè)計中，大量運用了橋。在他的理解中，橋是入世和出世的界限，在中國傳統(tǒng)文化中蘊含了諸多意象。《千里江山》中的民族樂器也有異曲同工之妙，例如笙構(gòu)筑了一個山水相逐的世外之境，琵琶營造出一種山谷中月下的空靈之感，二胡以華彩抒發(fā)人在面對浩蕩山河時產(chǎn)生的熱愛與闊達(dá)的胸懷。

一部叫得響、傳得開、留得住的時代交響，除了感官享受之外，更需要傳遞文化價值感。《千里江山》每個樂章都采用了類似《詩經(jīng)》的“比興”手法，先寫物，再由物及人。典出于中國唐宋詩畫名篇的樂章正副標(biāo)題，更在點題的同時平添古韻。這部作品將千疊浩蕩的壯闊山河，水墨青綠的宋韻美學(xué)，以及天人合一的中國哲思等展現(xiàn)得淋漓盡致，令人心向往之。

建團(tuán)十余年來，杭州愛樂樂團(tuán)一直進(jìn)行著本土化、民族化探索，委約創(chuàng)作和推廣過不少與宋韻文化相關(guān)的交響作品——委約譚盾創(chuàng)作《西湖水搖滾》，委約葉小綱創(chuàng)作《七闕西湖》，委約郭文景創(chuàng)作《滿江紅》，委約周天創(chuàng)作大提琴協(xié)奏曲《水袖》……

尤其是《七闕西湖》，第一次將多首中國古代著名詩歌譜成曲，創(chuàng)造了當(dāng)代中國音樂史的新紀(jì)錄。宋之風(fēng)雅，西湖詠嘆。我們在音樂中聽到了《飲湖上初晴后雨，夜泛西湖》，聽到了《臨安春雨初霽，浣紗女》，聽到了《曉出凈慈寺送林子方》。葉小綱還將越劇、紹興戲、嘉善田歌等地方戲曲作為旋律素材融入其中，更添江南意趣。

那么，在新的起點上，“樂和宋韻”該如何進(jìn)一步破題?眼下，杭州愛樂樂團(tuán)正在創(chuàng)作一系列具有人文性、時代感乃至引領(lǐng)意義的宋韻交響。杭愛兼職副團(tuán)長羅麥朔將根據(jù)南宋詞人、作曲家姜夔“自度腔”(自己譜曲)的小調(diào)來譜寫《宋韻》，還將以富春山居為靈感創(chuàng)作新曲。

與其他藝術(shù)形式不同，音樂抽象而詩意的表達(dá)，無法將宋代市井風(fēng)貌、生活美學(xué)、歷史文化等元素具象且生動地展現(xiàn)。指揮家余隆曾說：“西方音樂強調(diào)準(zhǔn)確，輕與重，快與慢，都是規(guī)定好的。但在中國，更講究意境。就像國畫中的一片留白，可以是煙，可以是湖，可以是云，任憑想象。”

最宋韻的時代交響，不論從織體編造到音韻詮釋，還是古今交匯抑或跨界融合，都需要音樂家在創(chuàng)作中融入更多維度、更有深度的創(chuàng)造性巧思和詩畫般意象。聽者可以在音樂家構(gòu)筑的視聽長卷間展開漫長的想象，千年文化長河里的每一座山、每一條河有了具體的模樣，宋代生活畫卷中的每一條街、每一場市集充滿煙火的氣息。(記者 厲瑋 文 丁以婕 攝)